在第34届上海白玉兰戏剧表演艺术奖颁奖典礼上，南通青年演员安一鑫凭借在原创话剧《大江北望》中的精彩表现，斩获“新人配角奖”。获奖背后，是一个更具深意的“南通现象”。
近年来，从白玉兰奖到江苏省文华奖，从剧目大奖到个人表演奖，以安一鑫、满贺、魏皖疆、谢馨慧、翁雷斌、虞锦雯、林鹭等为代表的南通青年话剧演员，正以团队之势接连折桂，形成一股清新而坚实的舞台力量。他们的成长并非偶然，而是南通多年来系统性构筑青年文化人才高地、持续擦亮“话剧之乡”文化名片实践的生动注脚。
搭台筑梦 让优秀演员“被看见”
舞台灯光褪去，演员安一鑫回到工作岗位，全身心投入小剧场原创剧目《七日告白》全国巡演。作为南通艺术剧院建院20年来的首部原创实验小剧场剧目，这也是他自2018年入职剧院话剧影视演出中心后首次担当主演。即便剧目已走遍多地完成数十场演出，他仍坚持打磨细节、优化演绎，力求贴合当代观众审美。
正是这份“执着”，让他获得重磅剧目邀约，进入中国文联2024年度青年文艺创作扶持计划资助项目、2022年上海文化发展基金会市重大文艺创作资助项目——话剧《大江北望》的主创阵容。
安一鑫回忆，三年前《大江北望》筹备阶段，经旧识、上海话剧艺术中心一级演员沈磊推介，他与该剧结缘。那年9月，《七日告白》在南通开发区能达剧院连演了6场，场场爆满，吸引了上千名观众慕名前来观看。《大江北望》导演李利宏、制片人李胜英，及出品方代表亦在其中，对这名南通青年演员进行“突击考察”。
“当时我完全不知情，直到演出结束后，他们一行人来到后台我才知道。”无巧不成书。那天在后台，尚在演出余温中的安一鑫收到了剧组抛出的橄榄枝，正式参演这部原创历史大戏。
《大江北望》以明永乐初年发生在上海一项伟大水利工程的历史事件为背景，讲述了户部侍郎夏原吉与上海县叶家行诸生叶宗行共同推进“江浦合流”开掘黄浦江的故事。剧中安一鑫与前辈沈磊分饰“叶宗行”“夏原吉”两位核心人物，以舞台艺术形式还原先贤志士心怀苍生、锐意革新的崇高品格。
在外参演期间，南通艺术剧院灵活统筹排演任务、合理调配工作时间，为青年演员外出学习、跨区域演出保驾护航。
“这是一个极好的历练平台，不仅拓宽了演员的艺术视野，更锤炼了我们的队伍。”南通艺术剧院院长陆益兵。立足自身平台，剧院持续深耕精品创作，致力于让每位青年演员都有机会站上C位，让每一份才华都能“被看见”。
与安一鑫同期进入话剧影视演出中心的演员满贺，多年来在剧院深耕舞台、踏实沉淀，逐渐找到了契合自身特质的表演路径。2021年是他事业收获颇丰的一年。这一年，他凭借话剧《索玛花盛开的地方》，一举摘得第五届江苏省文华奖表演奖和2021紫金文化艺术节优秀表演奖两项殊荣。“我的老师常说，演员是很脆弱的，如果缺少安全感，就很难全身心投入，塑造出一个忘我的、鲜活的角色。所以我由衷感谢艺术剧院一直悉心扶持我们这些年轻演员，为我们提供施展才华、挖掘潜力的舞台，让我们能够沉下心去打磨角色。”
打磨精品搭建优质成长平台
除了安一鑫、满贺，近年来，剧院话剧影视演出中心多名青年演员凭出众的实力斩获各项文艺奖项——魏皖疆凭借《英雄归来》拿下2025年江苏省文华奖表演奖，谢馨慧以《锦江传奇·董竹君》斩获2020紫金文化艺术节优秀表演奖，翁雷斌荣获江苏省第三届戏剧小戏小品展演优秀演员……
“一部好的剧目是演员最好的试炼场，也是检验表演实力的试金石。”陆益兵告诉记者，近年来，南通艺术剧院始终将“精品艺术生产”放在首位，创作与时代主题、时代内容和时代精神相符的艺术作品，累计推出20余部原创话剧作品。其中，话剧《张謇》获得国家艺术基金大满贯、《索玛花盛开的地方》斩获文华大奖，《锦江传奇·董竹君》获紫金文化艺术节优秀剧目奖、《英雄归来》获文华优秀剧目奖、《七日告白》获评第二届全国小剧场戏剧优秀剧目展演“优秀剧目”。年均推出的2至3部优质剧目，源源不断地为青年演员提供了登台、历练、出彩的平台。
江西姑娘谢馨慧因话剧《解冻》与南通艺术剧院结缘。2019年从上海师范大学毕业后，她正式入职剧院，先后在剧目《锦江传奇·董竹君》《索玛花盛开的地方》《英雄归来》等剧目担纲重要角色。回顾从业之路，她坦言自己是幸运的：“演员的技艺需要靠一部部作品去打磨。在不同剧目中历练的过程，也是我不断成长的过程，我对角色的理解力和塑造力也在持续提升。”去年，她还客串出演了剧院新创音乐剧《想把我唱给您听》，她表示，“虽然不是主要角色，但这段经历充满乐趣，对我来说也是一次全新尝试。”
与此同时，剧院还主动联动外地优质文艺资源，深化跨地域院团合作，拓宽青年演员成长边界。去年11月，南通艺术剧院、上海文广演艺（集团）有限公司、上海影视传媒股份有限公司联合出品的话剧《点翠》在南通首演。该剧由知名编剧黄昌勇执笔，著名导演王延松执导，并特邀表演艺术家佟瑞敏、京剧名家傅希如等领衔主演，南通艺术剧院话剧影视演出中心青年演员联袂演绎，呈现了一段跨越烽火岁月的艺术坚守故事。
剧中，青年话剧演员魏皖疆突破以往“正面形象”戏路，挑战反派角色，全新演绎经历让他收获颇丰。他说：“这次的角色充满挑战，但也倒逼我跳出固有表演模式。我觉得话剧演员只有不断尝试多元形象，才能突破自我，获得成长。”
在加大剧目创作力度的同时，话剧影视演出中心提高剧目演出频率，推动演员到一线接受市场检验。据悉，去年，话剧影视演出中心在全国各地广泛开展巡演，演出场次超100场，这不仅锻炼了演员、开拓了市场，还放大了南通艺术剧院的品牌影响力，擦亮南通“话剧之乡”名片。话剧影视演出中心主任季杰告诉记者，今年以来，浙江音乐学院、上海师范大学影视传媒学院先后向艺术剧院发出邀请，在人才培育、艺术交流等方面展开互动合作。
这是一个非常好的信号，印证了专业院校对我们青年人才培养成果的认可，也意味着“南通艺术剧院
多维护航 让人才留得住、扎下根
目前，南通艺术剧院话剧影视演出中心共有37名专职演员。他们来自内蒙古、福建、山东、辽宁、浙江等地，因对表演的热爱而汇聚于南通，本土浓厚包容的文艺氛围也成为吸引青年人才的核心磁场。
为厚植人才发展沃土，南通市文广旅系统深入实施青年艺术人才托举工程，通过完善生活配套、搭建多元展示平台等方式，全方位优化青年演员的成长生态，切实增强其获得感、幸福感和归属感，确保人才真正“留得住、扎下根”。
前不久在“苏超”赛场登台的单明志正是剧院青年人才多元发展的缩影。2025年6月毕业于天津音乐学院表演系的单明志来到南通，成为剧院话剧影视演出中心的一名演员。表演之余，他还爱好音乐创作，《雨说风听》《酒后》等原创歌曲收获全网好评。他说：“剧院给予这次跨界展示自我的机会，让我在数万人的现场演唱自己的作品，内心十分激动。创排期间，文旅局及剧院领导的支持和鼓励，更让我真切感受到这座城市对年轻人的善意与包容。”
去年12月3日，在国际志愿者日即将到来之际，由南通艺术剧院话剧影视演出中心演绎的原创志愿主题话剧《凡星·繁星》在通首演。值得注意的是，青年演员翁雷斌转型幕后，担任本剧执行导演，完成从演员到剧目统筹的能力进阶。今年3月以来，该剧在扬州运河大剧院、南通开放大学、崇川区文化馆小剧场、南通理工学院等地开展巡演，以舞台艺术传递志愿服务精神。
“执导《凡星·繁星》是我多年学习积累的一次实践。看到台下很多观众，特别是青少年能够沉浸其中，跟随剧情共情、动容，我真切体会到演员的价值，读懂‘艺术为人民服务’的初心。”翁雷斌入职剧院六年，如今已定居南通。他曾在剧目《锦江传奇·董竹君》《你好！契诃夫》中崭露头角，受邀参演话剧《如梦之梦》《宝岛一村》等多部名家名作。面对舞台艺术，他始终保持“不满足感”。他表示：“无论是剧目创作、品牌运营，还是市场培育等方面，都需要我们付出更多努力。我愿意与团队一起，在探索中前行，在实践中成长。”
“青年话剧演员是‘话剧之乡’传承发展的核心生力军，是本土戏剧事业发展的新生动能。”南通市文化广电和旅游局相关负责人表示，下一步将聚焦精品创作引领和人才梯队建设，统筹推进业务培训、创作扶持、交流互鉴等各项工作，赋能青年演员成长，为“话剧之乡”的长远发展夯实人才根基。
文 | 记者 杨镇潇 图 | 记者 徐培钦
